Modification de La société étasunienne des années 1920
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Les années 1920 ont été une époque décisive pour l'industrie cinématographique. À cette époque, Hollywood a consolidé sa position de capitale mondiale du cinéma, attirant réalisateurs, scénaristes et acteurs du monde entier, désireux de faire partie de cette mécanique de rêve en plein essor. Mais l'une des innovations les plus marquantes de cette décennie a été l'introduction du son dans les films. Avec la sortie de "The Jazz Singer" en 1927, le cinéma muet, qui avait dominé l'écran jusqu'alors, a commencé à céder la place aux films parlants. Cette transition n'a pas été sans heurts, car de nombreux acteurs de l'époque du muet ont eu du mal à s'adapter à cette nouvelle dimension sonore, et certains ont même vu leur carrière décliner à cause de leur voix ou de leur accent. Parallèlement à cette révolution technologique, l'industrie a également vu l'émergence du "star-system". Les studios ont réalisé que le public était attiré non seulement par les histoires elles-mêmes, mais aussi par les acteurs qui les incarnaient. Des stars comme Charlie Chaplin, Mary Pickford et Rudolph Valentino sont devenues des icônes, et leur vie tant à l'écran qu'en dehors était suivie avec ferveur par des millions de fans. Les studios ont capitalisé sur cette fascination en contrôlant minutieusement l'image publique de leurs stars, créant ainsi une industrie du glamour qui est toujours vivante aujourd'hui. Ainsi, les années 1920 n'ont pas seulement redéfini la manière dont les films étaient produits et consommés, mais ont également jeté les bases de la culture célébritaire moderne. | Les années 1920 ont été une époque décisive pour l'industrie cinématographique. À cette époque, Hollywood a consolidé sa position de capitale mondiale du cinéma, attirant réalisateurs, scénaristes et acteurs du monde entier, désireux de faire partie de cette mécanique de rêve en plein essor. Mais l'une des innovations les plus marquantes de cette décennie a été l'introduction du son dans les films. Avec la sortie de "The Jazz Singer" en 1927, le cinéma muet, qui avait dominé l'écran jusqu'alors, a commencé à céder la place aux films parlants. Cette transition n'a pas été sans heurts, car de nombreux acteurs de l'époque du muet ont eu du mal à s'adapter à cette nouvelle dimension sonore, et certains ont même vu leur carrière décliner à cause de leur voix ou de leur accent. Parallèlement à cette révolution technologique, l'industrie a également vu l'émergence du "star-system". Les studios ont réalisé que le public était attiré non seulement par les histoires elles-mêmes, mais aussi par les acteurs qui les incarnaient. Des stars comme Charlie Chaplin, Mary Pickford et Rudolph Valentino sont devenues des icônes, et leur vie tant à l'écran qu'en dehors était suivie avec ferveur par des millions de fans. Les studios ont capitalisé sur cette fascination en contrôlant minutieusement l'image publique de leurs stars, créant ainsi une industrie du glamour qui est toujours vivante aujourd'hui. Ainsi, les années 1920 n'ont pas seulement redéfini la manière dont les films étaient produits et consommés, mais ont également jeté les bases de la culture célébritaire moderne. | ||
Les années 1920, souvent surnommées les "Années folles", constituent une décennie pivot dans l'histoire culturelle et artistique du XXe siècle. Cette période, postérieure à la Première Guerre mondiale, a été marquée par un profond désir de renouveau, une soif d'expérimentation et un rejet des conventions passées. Dans le domaine littéraire, les écrivains tels qu'Ernest Hemingway et F. Scott Fitzgerald ont capturé l'essence de cette époque, exprimant à la fois l'exubérance de la jeunesse et une certaine désillusion face aux promesses non tenues de la modernité. Leurs œuvres, profondément ancrées dans les réalités et les contradictions de leur époque, continuent d'influencer les écrivains et les lecteurs aujourd'hui. Sur le plan artistique, le modernisme et l'Art déco ont révolutionné la manière dont les gens envisageaient l'art, avec des formes simplifiées, des motifs géométriques et une célébration de la modernité. Des artistes tels que Georgia O'Keeffe et Edward Hopper ont apporté une perspective unique sur l'expérience américaine, en combinant modernité et nostalgie. La musique a également été transformée pendant cette période, avec l'émergence du jazz, un genre profondément enraciné dans l'expérience afro-américaine, qui a influencé de nombreuses formes d'expression artistique, du cinéma à la danse. La Renaissance de Harlem, quant à elle, a mis en lumière l'immense talent et la créativité des Afro-Américains, redéfinissant la culture américaine dans son ensemble. Hollywood, avec son essor et ses innovations dans le cinéma parlant, a redéfini le divertissement et a posé les bases de l'industrie cinématographique telle que nous la connaissons aujourd'hui. Les années 1920 ont été une période de bouillonnement culturel, où des artistes, écrivains et musiciens, influencés par les transformations rapides de leur époque, ont repoussé les frontières de l'expression artistique, laissant un héritage durable qui continue de façonner l'art et la culture | Les années 1920, souvent surnommées les "Années folles", constituent une décennie pivot dans l'histoire culturelle et artistique du XXe siècle. Cette période, postérieure à la Première Guerre mondiale, a été marquée par un profond désir de renouveau, une soif d'expérimentation et un rejet des conventions passées. Dans le domaine littéraire, les écrivains tels qu'Ernest Hemingway et F. Scott Fitzgerald ont capturé l'essence de cette époque, exprimant à la fois l'exubérance de la jeunesse et une certaine désillusion face aux promesses non tenues de la modernité. Leurs œuvres, profondément ancrées dans les réalités et les contradictions de leur époque, continuent d'influencer les écrivains et les lecteurs aujourd'hui. Sur le plan artistique, le modernisme et l'Art déco ont révolutionné la manière dont les gens envisageaient l'art, avec des formes simplifiées, des motifs géométriques et une célébration de la modernité. Des artistes tels que Georgia O'Keeffe et Edward Hopper ont apporté une perspective unique sur l'expérience américaine, en combinant modernité et nostalgie. La musique a également été transformée pendant cette période, avec l'émergence du jazz, un genre profondément enraciné dans l'expérience afro-américaine, qui a influencé de nombreuses formes d'expression artistique, du cinéma à la danse. La Renaissance de Harlem, quant à elle, a mis en lumière l'immense talent et la créativité des Afro-Américains, redéfinissant la culture américaine dans son ensemble. Hollywood, avec son essor et ses innovations dans le cinéma parlant, a redéfini le divertissement et a posé les bases de l'industrie cinématographique telle que nous la connaissons aujourd'hui. Les années 1920 ont été une période de bouillonnement culturel, où des artistes, écrivains et musiciens, influencés par les transformations rapides de leur époque, ont repoussé les frontières de l'expression artistique, laissant un héritage durable qui continue de façonner l'art et la culture | ||
== Floraison littéraire == | == Floraison littéraire == | ||
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*Kobler, John. (1973). Ardent Spirits: The Rise and Fall of Prohibition. New York: G. P. Putnam's Sons. ISBN 0-399-11209-X. | *Kobler, John. (1973). Ardent Spirits: The Rise and Fall of Prohibition. New York: G. P. Putnam's Sons. ISBN 0-399-11209-X. | ||
*McGirr, Lisa. (2015). The War on Alcohol: Prohibition and the Rise of the American State. New York: W. W. Norton. ISBN 0-393-06695-9. | *McGirr, Lisa. (2015). The War on Alcohol: Prohibition and the Rise of the American State. New York: W. W. Norton. ISBN 0-393-06695-9. | ||
*Okrent, Daniel. (2010). Last Call: The Rise and Fall of Prohibition. New York: Scribner. ISBN 0-7432-7702-3. OCLC 419812305 | *>Okrent, Daniel. (2010). Last Call: The Rise and Fall of Prohibition. New York: Scribner. ISBN 0-7432-7702-3. OCLC 419812305 | ||
*Kobler, John. [https://books.google.fr/books?id=rk1ZtOnz8SgC&dq=Capone%3A+The+Life+and+Times+of+Al+Capone&focus=searchwithinvolume&q= Capone: The Life and Times of Al Capone]. New York: Da Capo Press, 2003. ISBN 0-306-81285-1 | *Kobler, John. [https://books.google.fr/books?id=rk1ZtOnz8SgC&dq=Capone%3A+The+Life+and+Times+of+Al+Capone&focus=searchwithinvolume&q= Capone: The Life and Times of Al Capone]. New York: Da Capo Press, 2003. ISBN 0-306-81285-1 | ||
*Deirdre Bair. [https://books.google.fr/books?id=WXJ_CwAAQBAJ&printsec=frontcover&dq=Capone:+The+Life+and+Times+of+Al+Capone&hl=en&sa=X&ved=0ahUKEwiBj8fyibDmAhVQzoUKHefPB7oQ6AEINzAC#v=onepage&q=Capone%3A%20The%20Life%20and%20Times%20of%20Al%20Capone&f=false Al Capone: His Life, Legacy, and Legend]. Knopf Doubleday Publishing Group, Oct 25, 2016 | *Deirdre Bair. [https://books.google.fr/books?id=WXJ_CwAAQBAJ&printsec=frontcover&dq=Capone:+The+Life+and+Times+of+Al+Capone&hl=en&sa=X&ved=0ahUKEwiBj8fyibDmAhVQzoUKHefPB7oQ6AEINzAC#v=onepage&q=Capone%3A%20The%20Life%20and%20Times%20of%20Al%20Capone&f=false Al Capone: His Life, Legacy, and Legend]. Knopf Doubleday Publishing Group, Oct 25, 2016 | ||